今年是中国电影（600977）诞生120周年。一个多世纪以来，中国电影以其独特的魅力和强大的生命力见证着时代的发展变迁，承载着中华民族共同的文化记忆和精神追求。

　　8月7日，国务院新闻办举行“新征程上的奋斗者”中外记者见面会，五名电影行业从业者代表围绕“推动电影高质量发展丰富人民精神生活”主题进行交流分享。

　　值得一提的是，据网络平台数据，截至8月7日，2025年度全国票房(含预售)破350亿元，用时219天，较去年提前55天。

　　电影是传播主流价值观的重要载体

　　眼下，《南京照相馆》正在热映。该片是为了纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年而创作，取材于1937年南京大屠杀期间侵华日军真实罪证影像。“希望这部影片让更多观众在光影中铭记历史、珍爱和平。”青年导演申奥说。

　　申奥深入挖掘社会题材，注重运用现实主义创作方法，先后推出了电影《孤注一掷》、网剧《新生》等多部热映热播的作品。在他看来，电影是传播主流价值观、彰显时代精神的重要载体。

　　上海电影（601595）(集团)有限公司董事长王隽带来一个“小猪妖”毛绒玩偶，这是最近热映动画电影《浪浪山小妖怪》的四个主角之一。“这是一部动画片，也是一部写给我们当代成年人的寓言。”

　　近年来，上海电影(集团)有限公司出品了电视剧《繁花》、动画剧集《中国奇谭》、动画电影《浪浪山小妖怪》等作品，取得了良好的市场口碑。

　　“一部叫好又叫座的动画电影，要有打动人心的故事，要有能与观众产生共鸣的人物角色，还要有可信的世界架构。”追光动画文化传播(北京)有限公司制片人、动画师宋依依举例说，2023年上映的动画电影《长安三万里》中的李白和高适，虽然是盛唐诗人，但他们少年时的壮志凌云、壮年时的豪迈乐观、晚年时的豁达开怀，以及跨越几十年的真挚情谊，都能不同程度打动各个年龄层的观众。

　　宋依依在《长安三万里》《聊斋：兰若寺》中担任制片人。“我们一直坚持‘中国团队为中国观众讲述中国故事’的创作初衷。”宋依依说，目前，追光动画已经上映的动画电影主要分为“新传说”“新神话”“新文化”三大系列。她透露，2026年，追光动画还会推出三国和水浒两个新的系列，正在制作的《三国第一部：争洛阳》预计明年暑期和大家见面。

　　沉浸感和社交属性是电影独有优势

　　近几年兴起的短视频以及微短剧对电影行业带来一定的冲击。“当下，我们的生活环境、娱乐环境、传播环境都在发生着深刻的变化。但是我们很庆幸，观众没有远离电影，电影的魅力依旧。欣赏好的电影是人民追求美好生活的精神刚需。”在王隽看来，独特的社交属性和沉浸式体验，使电影始终具有强劲的竞争力。“我们要在内容创作上下苦功夫，探索电影新题材，努力拓展电影的创作空间和表现形式，塑造鲜活形象，讲出动人故事。”

　　申奥表示，回看百年影史，电影经过了多轮冲击，但始终具备着独特的技术优势与叙事优势。“微短剧具有轻量化、观看环境不受限制、更新和迭代比较快等优势，但是电影的优势是篇幅、沉浸感。”申奥认为，微短剧跟电影也不光是竞争关系，也存在很强的互补关系。这两者不一定是要争夺观众，而是共融、共存，去满足不同观众在不同观赏条件下的不同需求，从而达到多元、立体的视频生态效果。

　　对于电影的沉浸感，墨境天合无锡数字图像科技有限公司联合创始人、视效总监魏明表示，电影能够带来极度视觉体验，观众坐在电影院里面，可以看到电影创作者给观众提供的每一个演员的情绪和矛盾、故事的核心和主题，以及奇幻的未知世界。这是电影的魅力，也是观众看电影和看短视频、微短剧最大的区别。

　　基层电影院是重要的文化阵地。今年春节期间，贵阳越界影城凭借巨幕画幅的观影效果，吸引了全国各地的影迷“为一块屏奔赴一座城”。

　　“我们要通过技术升级，强化大银幕的声画优势，为观众创造沉浸式体验。”贵阳越界影城董事长兼总经理陈开放表示，将强化影院的社交属性，做好票根经济，结合“电影+文旅”“电影+美食”“电影+体育”等，满足观众多元化的体验需求，促进电影与多个产业融合发展。

　　用世界听得懂的语言讲好中国故事

　　电影从来是艺术和技术结合的产物。魏明从事视效创作已有20年，近年来陆续参与完成《流浪地球2》《解密》等电影的视效制作，见证了中国视效行业从蹒跚学步到逐步成熟的过程。在他看来，2019年的《流浪地球》更是一个全新的转折点，开创了中国电影硬科幻的新篇章，也让中国本土的视效行业有机会站在世界舞台上。

　　技术的进步，也让动画电影在更多新领域有了拓展的可能性。宋依依说，上世纪90年代中期CG动画诞生了。动画电影里面的角色和场景，都是数字人和数字资产，和现在新兴的AICG、元宇宙等科技天然契合。但宋依依同时强调，“电影的核心在于情感共鸣，在于艺术表达，在于人文思考，这些都依然依赖人类创作者的判断，是AI不能代替的。”

　　电影的国际传播性和影响力强不强，是衡量电影强国的重要标志。“中国具有非常广阔的电影市场，我们这一代的电影人也背负着将中国电影推到世界、推向海外的使命。”申奥说。

　　申奥认为，中国电影要实现从“中国符号”到“中国精神”的升级，要避免中国元素的堆砌，去展示中国文化内核和中国精神。在跟世界衔接的时候，除了已经立住脚跟的武侠片、动作片、古装片外，还应拓展多类型的影片，比如悬疑片、青春片、科幻片、爱情片等。

　　王隽表示，要努力拓展海外市场、渠道和资源，一方面，挖掘中华文化的美学精神；另一方面，用世界听得懂的语言讲好中国故事。“我们正加大影视作品‘出海’力度，拓展海外市场、渠道和资源，让更多优秀作品走向更广阔的舞台。”

　　宋依依介绍，从2006年的第一部动画电影《小门神》到今年的《聊斋：兰若寺》，追光动画一共有10部动画电影上映，每一部都会做海外发行。“希望通过我们的努力，做好中国文化出海的桥梁和信鸽。”